personajes que fueron precursores del cine

¿Que es ser un precursor?

Fueron aquellas personas que resultaron ser pioneros o dieron ideas a futuro que cambiaron la historia del cine. 

Tomas Alva Edison

Inventó el kinetoscopio, que sustentaría las bases de los futuros proyectos del cine. Fue el primer aparato en el que se podía ver imágenes en movimiento de unos veinte segundos. A diferencia del cine de los Lumiere. Esta máquina solo era de proyección individual en salas especialmente acondicionadas. Para el año 1893, Edison construye el Teatro Kinetoscopio que fue El primer estudio cinematográfico, era una habitación de madera todo negro por dentro. Este inventor fue uno de los primeros en entender el cine como una industria.

Los hermanos lumiere

Augusto y luis lumiere fueron unos fotógrafos franceses que inventaron el cinematógrafo. El aparato consistía en una caja de madera con un objetivo y una película perforada de 35 milímetros. Ésta se hacía rodar mediante una manivela para tomar las fotografías instantáneas que componían la secuencia (que no duraba más de un minuto) y proyectar luego la filmación sobre una pantalla. El 28 de diciembre del año 1895 realizaron la primera exhibición comercial cinematográfica en el salón Indio de París. en sus inicios solo grababan vida cotidianas de la vida como la llegada del tren a la estación de ciotat y el regador regado.

Para realizar estos trabajos utilizaron como actores a amigos, familiares o aquellas personas que querían apoyarlos. 

George Melié

Ilusionista y cineasta francés famoso por liderar muchos desarrollos técnicos y narrativos en los inicios del cine. Innovador en el uso de efectos especiales, popularizo técnicas como el stop trick que descubrió de manera accidental. fue también pionero en el uso de guiones gráficos. Gracias a sus habilidades para manipular y transformar la realidad a través de la cinematografía, Melies es recordado como el mago del cine. 

Edwin S. Porter

monta por separado una serie de escenas de archivo de incendios y acciones de bomberos por un lado, y por el otro secuencias de bomberos tomadas por el mismo. El resultado fue, una de las primeras películas de montaje paralelo de la historia del cine el cual fue Life of an american fireman (vida de un bombero americano) en el año 1902. Su descubrimiento lo perfecciona al año siguiente en la película Asalto y robo al tren (the great train robbery) en el año 1903

Esta película es mezcla de varios momentos grabados en una determinada escena. Se le consideró como la primera película - Western  de la historia con argumento de ficción, del cine estadounidense.

David Wark Griffith 

Considerado como el padre del cine moderno gracias a su capacidad de combinar muchas técnicas. que hoy en día es indispensable en la creación de una película, su imaginación y destreza en el detras de camaras lo hacían en su época el director de cine más importante.

El consolida sus logros anteriores como el primer plano o plano a detalle, para dar mayor énfasis y dramatismo, el encadenado, el flashback y los montajes - (alternante, paralelo, invertido, la iluminación, los movimientos de masa). 

Sergei Eisenstein

El sostenía que el movimiento está determinado por el montaje y la acción. Para el la edición dota de forma y significado al producto cinematográfico y no solo para enlazar escenas sino, un medio capaz de manipular las emociones de su audiencia. Aunque muchas veces fracaso en el intento de hacer fluir las emociones en los espectadores porque era demasiado teatral.

Pero sera su siguiente película El acorazado Potemkin (1925) que hará conocer su nombre en todo el mundo. Es una película basada en hechos reales acaecidos en el puerto de Odessa con muchas imágenes expresivas en forma de álbum fotográfico, el acorazado de Potemkin representa la magnificación de figura de las masas y las causas colectivas.

Charles Chaplin 

Su popularidad se basa en el cine mudo, gracias a muchas películas que realizó con su personaje. Su participe en el cine estuvo relacionado con la música, el compuso varias partituras para sus películas. Así como también, los títulos sobreimpresos, la sobreactuación, el lenguaje corporal y la presencia de un narrador.

Historia del cine (efectos visuales)

Fenómeno Phi o ilusión aparente óptico 

Es un fenómeno que se basa en la ilusión, que consiste en percibir un movimientos generado por una secuencia de imágenes estáticas a una determinada velocidad que da entender una sensación de movimientos. 

El fenómeno Phi según Max Wertheimer

Demuestra que el sujeto percibe una relación entre estímulos. Ya que, el hecho de ver  una luz que se desplaza dentro de un espacio entre dos barras se concluye una sensación de movimientos. 

PERSISTENCIA RETINIANA 

También conocida como fenómeno estroboscópico o de persistencia de la visión. Es un fenómeno por el cual podemos observar las imágenes que duran un tiempo entre la transmisión del ojo hacia la mente en milisegundos, esta consecuencia de imágenes permanecen en la retina humana una décima de segundo el cual genera el flujo o dinamismo de la misma, que de tal manera permite que la ilusión se vea como algo real en movimiento.

Por ejemplo, al estar viendo televisor con la habitación oscura y seguidamente apagamos el monitor. Se podrá observar en la oscuridad durante unos segundos la imagen luminosa que estábamos viendo, pero ya con baja nitidez.

FENAQUISTISCOPIO, Es un juguete inventado por Joseph Antonie Ferdinand Plateau.

El fenaquistiscopio demuestra la teoría sobre la persistencia retiniana esta es capaz de crear la ilusión de una imagen en movimiento a partir de una secuencia de imágenes fijas. En  primer desarrollo, la obturación entre imágenes e imagen se daba cuando el disco giraba frente al espejo para luego evitar la necesidad de contar con un reflejo externo, Plateau genera un nuevo dispositivo con dos disco coaxiales, uno con unas pequeñas aberturas radiales y equidistantes, a través de las cuales el espectador puede mirar, y otro disco conteniendo una secuencia de imágenes fijas impresas cuando los dos discos rotaban a la velocidad adecuada, la sincronización entre las aberturas y las imágenes crea una ilusión de animación de las imágenes. 

Linterna mágica

Es un artefacto creado a finales del siglo XVll, esta linterna en ese momento llegaba a una élite minoritaria con la finalidad científica, didáctica y divulgativa. Para el siglo XVlll regulany potencian la fuente de luz que da la sensación de movimientos a las imágenes, notándose así una proyección simultánea de placas más nítidas.Ya en el siglo XIX la linterna mágica, toma un auge que ya la mayorías de los espectáculos lo realizaban.

¿cómo funcionaba?

•proyectaba imágenes pintadas sobre placas de vidrio.

•Estaba formado por una cámara oscura y un soporte corredizo sobre el cual se deslizaban   las placas de vidrio.

•Las placas se iluminaban con una lámpara de aceite y para que el humo pudiese salir se incorporaba una chimenea muy vistosa.

El taumatropo 

juguete de fácil construcción, inventado por el físico inglés John Paris en inglaterra del año 1824 para demostrar la persistencia de sensaciones visuales como el cinematógrafo. consiste en como se ve los grabados adjuntos en una tarjeta el cual se encuentran dibujados de un lado y al reverso de cada lado del disco. Ambas imágenes se unen estirando la cuerda entre sus dedos, haciendo girar el disco y cambiando de manera rápida. 

El Zootropo 

Maquina creada en 1834 por el inglés William George Horner. Este juguete lograba que la gente se divierta, consiste en un tambor que gira con varias rendijas, que al interior del tambor hay imágenes fijas, estas están formadas en una secuencia de forma horizontal, de tal manera que, al hacer girar el tambor, podemos observar por las rendijas una sensación de que las imágenes se mueven. Esto ocurre porque cuando vemos las imágenes a través de las rendijas. hay una pequeña abertura de luz que se transforman en fotogramas separados por las paredes del tambor. Por eso, al hacer girar rápidamente, los fotogramas toman una secuencia de movimiento.  

El Praxinoscopio

Inventado por el francés Emile Reynaud, viene a ser un mejorado zootropo. Ya que, el espectador mira por encima del tambor dentro del cual hay una rueda interior con unos espejos formando un ángulo, que muestran un reflejo de unas imágenes dibujadas sobre tiras de papel situadas alrededor. Como resultado es una sensación de movimiento que era menos repentino y más pausado. Asimismo, tenía más luminosidad, por tanto, proporcionaba una secuencia más nítida y una animación más estable, donde las imágenes se fusionaban y lograban un efecto animado.  

Este exitoso invento recibió una mención honorifica en la Exposición universal de Paris en 1878.